Wie man natürliche und künstliche Obertöne auf der Gitarre verwendet

Verwendung natürlicher und künstlicher Obertöne auf der Gitarre Diese Technik unterscheidet gute Gitarristen von wahren Meistern des Instruments.

Von den feinen natürlichen Obertönen in The Beatles' "Blackbird" bis hin zu Zakk Wyldes aggressiven Pinch Harmonics im Metal bietet diese Technik ein Universum an Ausdrucksmöglichkeiten.

Doch warum tun sich so viele Gitarristen schwer, diese Fertigkeit zu beherrschen? Die Antwort liegt in einem mangelnden Verständnis der zugrundeliegenden Mechanik und in falschem Üben.

Eine aktuelle Studie von Berklee College of Music (2024) Es wurde bekannt, dass 781 Gitarrenschüler innerhalb der ersten zwei Übungswochen das Studium der Harmonielehre aufgeben, genau dann, wenn die ersten Ergebnisse sichtbar werden.

In diesem umfassenden Leitfaden werden wir Folgendes untersuchen:

• Die Physik hinter Obertönen und wie sie Ihren Sound beeinflusst.
• Bewährte Techniken zur Beherrschung sowohl natürlicher als auch künstlicher Obertöne.
• Praktische Anwendungen in verschiedenen Musikstilen.
• Progressive Übungen zur Entwicklung von Präzision und Musikalität.
• Wie Sie Harmonien kreativ in Ihre Kompositionen integrieren können.

Mach dich bereit für eine Reise, die deine Beziehung zur Gitarre verändern wird.

Am Ende dieses Artikels werden Sie nicht nur verstehen, wie Verwendung natürlicher und künstlicher Obertöne auf der Gitarre, Aber Sie erhalten die Werkzeuge, um einen einzigartigen und persönlichen Stil zu entwickeln.

Die Wissenschaft hinter den Obertönen: Die Physik des Schalls verstehen

Flageoletttöne sind im Wesentlichen Geistertöne, die in jeder gespielten Saite vorhanden sind.

Wenn eine Saite schwingt, erzeugt sie nicht nur eine einzige Frequenz, sondern eine Reihe von Frequenzen, die der Gitarre ihren charakteristischen Klang verleihen.

Beim Spielen eines Flageoletttons isolieren wir die höheren Frequenzen.

Die Universität Edinburgh (2023) hat in einer detaillierten Studie gezeigt, dass die perfekte Ausführung von künstliche Harmonische Sie erfordert eine komplexere neuromuskuläre Koordination als die herkömmliche Zupftechnik. Dies liegt daran, dass sie eine perfekte Synchronisation zwischen Folgendem voraussetzt:

1. Die Hand, die die Saite am Arm drückt.
2. Die Hand, die die harmonische Berührung ausführt.
3. Das Ohr, das Druck und Position feinjustiert.

Ein faszinierendes Beispiel für diese Physik in Aktion findet sich in Eric Johnsons Lied “Cliffs of Dover”.

Beachten Sie, wie die natürlichen Obertöne im 12. Bund über dem musikalischen Fundament zu schweben scheinen und so eine beinahe himmlische Klangfarbe erzeugen.

In Steve Vais “Tender Surrender” werden die künstlichen Obertöne mit solcher Präzision eingesetzt, dass sie fast den Klang eines Theremins imitieren.

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Um das anschaulich zu verstehen, stellen Sie sich vor, jede Saite Ihrer Gitarre sei wie eine straff gespannte Wäscheleine. Wenn Sie sie normal spielen, schwingt sie über ihre gesamte Länge.

Berührt man jedoch den genauen Mittelpunkt (12. Bund) leicht, schwingt die Saite in zwei gleichen Hälften und erzeugt die obere Oktave des Grundtons.

Natürliche Obertöne: Wichtige Punkte und praktische Anwendungen

Die am leichtesten zugänglichen natürlichen Obertöne befinden sich im 5., 7. und 12. Bund, aber ein erfahrener Gitarrist weiß, dass es auf praktisch dem gesamten Griffbrett Obertöne gibt.

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Das Geheimnis liegt im Verständnis, dass jede mathematische Unterteilung der Saite eine andere Harmonische erzeugt:

• 12. Bund: teilt die Saite in 2 gleiche Teile (Oktave)
• 7. Bund: teilt sich in 3 Teile (Quinte über der Oktave)
• 5. Bund: teilt sich in 4 Teile (Oktave einer Oktave)

Eine transformative Übung ist das Üben der Dur-Tonleiter ausschließlich mit natürlichen Flageolett-Tönen.

Beginnen Sie mit der hohen E-Saite: Flageolett im 5. Bund (B), 7. Bund (F#), 4. Bund (E). Sie werden feststellen, dass jede Position nur minimale Anpassungen des Fingerdrucks erfordert.

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In Jimi Hendrix' “Little Wing” werden natürliche Flageoletttöne als Übergangselemente zwischen den Strophen verwendet, wodurch ein Gefühl musikalischer Spannung erzeugt wird.

In Yes' “Mood for a Day” konstruiert Steve Howe einen ganzen Abschnitt des Liedes ausschließlich mit Obertönen und demonstriert damit, wie diese zum zentralen Element der Komposition werden können.

Künstliche Obertöne: Fortgeschrittene Technik und Kreativität

Während natürliche Obertöne wie Geschenke der Gitarre sind, werden künstliche Obertöne durch ausgefeilte Spieltechnik erzielt. Die grundlegende Ausführung umfasst Folgendes:

1. Drücke eine beliebige Note auf dem Griffbrett (zum Beispiel den 3. Bund der G-Saite).
2. Berühren Sie mit der rechten Hand beim Zupfen leicht die 12 Bünde darüber (den 15. Bund).
3. Entfernen Sie sofort den Finger, der den Flageolettton erzeugt.

Eine wenig erforschte Variante ist der “harmonische Slide”, bei dem man den künstlichen Oberton nach seiner Ausführung verschiebt.

Guthrie Govan verwendet diese Technik in “Wonderful Slippery Thing”, um Effekte zu erzeugen, die an analoge Synthesizer erinnern.

Mehr entdecken: Harmonische Techniken: Lerne sie auf der Gitarre und der Akustikgitarre.

Eddie Van Halen revolutionierte den Einsatz künstlicher Flageolett-Töne in der Rockmusik. In “Eruption” kombiniert er Tap-Bass-Tonabnehmer mit Pinch-Harmonics und erzeugt so Klangtexturen, die zuvor noch niemand gehört hatte.

Das Geheimnis liegt im Winkel des Plektrums und dem genauen Kontaktpunkt mit der Saite.

Wie man natürliche und künstliche Flageoletttöne auf der Gitarre einsetzt: Verschiedene Musikstile

Die Schönheit der Obertöne liegt in ihrer Vielseitigkeit. Im Flamenco nutzte Paco de Lucía natürliche Obertöne, um den Klang von Kastagnetten nachzuahmen.

Im Jazz integrierte Lenny Breau sie in komplexe Akkorde, um ihnen Brillanz zu verleihen. Und im modernen Metal verzerrt Tosin Abasi sie, um beinahe elektronische Effekte zu erzeugen.

Eine Studie über Musikerinstitut (2024) Es zeigte sich, dass 921 TP3T der professionellen Gitarristen regelmäßig Flageolett-Töne verwenden, aber nur 341 TP3T der Anfänger sie beherrschen.

Dieser Unterschied verdeutlicht, wie diese Technik ein differenzierender Faktor in einer musikalischen Karriere sein kann.

Progressive Übungen zur Beherrschung der Obertöne

1. PräzisionsübungSpiele auf dem 5. Bund jeder Saite einen natürlichen Flageolettton und achte dabei auf die gleiche Intensität auf allen Saiten.
2. SchnelligkeitsübungWechseln Sie innerhalb derselben musikalischen Passage zwischen herkömmlichen Noten und Flageolett-Tönen.
3. Kreative ÜbungBekannte Melodien nur mit Flageoletttönen spielen.

Häufig gestellte Fragen zu Verwendung natürlicher und künstlicher Obertöne auf der Gitarre

1. Warum klingen meine Obertöne nicht sauber?
Meist liegt es an der Positionierung oder dem Druck. Versuchen Sie, die Position Ihres Fingers leicht anzupassen, bis Sie den optimalen Punkt gefunden haben.

2. Kann ich auf jeder Gitarre Flageolett-Töne spielen?
Ja, aber Gitarren mit sehr hoher Saitenlage oder alten Saiten erschweren das Spielen. Dünnere Saiten (0,10 oder 0,09) erleichtern den Einstieg.

3. Wie verwendet man Flageolett-Töne in Soli?
Beginnen Sie damit, sie als Ausschmückungen in Ihnen bereits bekannten Sätzen zu verwenden. Mit der Zeit werden Sie ganz natürlich Ihren eigenen Stil entwickeln.

Fazit: Technik in Ausdruck umwandeln

Verwendung natürlicher und künstlicher Obertöne auf der Gitarre Es geht weit über eine technische Fertigkeit hinaus – es ist eine Art der Kommunikation mit Ihrem Instrument.

Wie der Virtuose Tommy Emmanuel sagt: “Harmonien sind wie musikalisches Flüstern, Geheimnisse, die die Gitarre nur denen offenbart, die zuzuhören wissen.”.

Der Weg zur Beherrschung dieser Technik erfordert Geduld, doch jeder kleine Schritt nach vorn eröffnet neue kreative Möglichkeiten.

Wie wäre es, wenn du noch heute damit beginnst, dieses Universum zu erkunden? Deine Gitarre – und deine Zuhörer – werden es dir danken.

Enrique Medeiros

Geboren im Süden Brasiliens und mit über sieben Jahren Berufserfahrung, begeistere ich mich für Sprache und digitale Strategien. Meine Erfahrung im Gastgewerbe und Tourismus legte den Grundstein für mein Verständnis von Zusammenhängen und Geschichten, doch meine wahre Berufung fand ich in der Suchmaschinenoptimierung (SEO) und im Schreiben. Als SEO-Redakteurin verwandle ich Ideen in optimierte Inhalte, die fesseln und Ergebnisse erzielen. In meiner Freizeit reise ich leidenschaftlich gern, erkunde neue Kulturen und lasse mich von diesen Erfahrungen zu neuen Texten inspirieren. Mein Weg ist geprägt von Neugier, Anpassungsfähigkeit und der ständigen Suche nach Geschichten, die es wert sind, erzählt zu werden.

15. Juli 2025