Tambour Crioula : rythme, culture et résistance au Maranhão

Le tambour créole palpite comme l'essence du Maranhão, unissant danse, chant et percussions dans une célébration des racines africaines.
Publicités
Cette manifestation culturelle, enracinée dans l’histoire de la résistance des peuples asservis, transcende le folklore et s’affirme comme un symbole vivant d’identité.
En 2025, la culture afro-brésilienne, sous le feu des projecteurs, gagne de nouveaux horizons, tout en conservant son essence. Pourquoi ce rythme résonne-t-il toujours aussi fort ?
Plongeons dans cette roue de l'histoire, de la foi et du mouvement, en explorant comment le Tambour créole façonne le Maranhão et le Brésil.
Originaire du XIXe siècle, le Tambour créole C'est plus qu'une danse : c'est un acte de communion. Exécuté en l'honneur de saint Benoît, le saint patron des Noirs, il rassemble les communautés sur les places, dans les temples et lors des fêtes.
Publicités
La Casa do Tambor, inaugurée en 2018 à São Luís, renforce sa préservation, tandis que des événements récents, comme la Journée nationale du tambour (18 juin), montrent sa vitalité.
Ce texte en dévoile les différentes strates, de la fabrication des tambours à leur impact culturel, avec des exemples pratiques et des réflexions actuelles.
Racines historiques : l'origine du Tambor de Crioula
Dans les quartiers d'esclaves du Maranhão, les Tambour créole est né comme moyen de résistance. Les Africains réduits en esclavage utilisaient les tambours pour atténuer l'oppression et préserver leurs traditions.
La danse, avec son cercle circulaire, reflète les visions africaines du monde communautaire.
Des documents de 1818 relatent leurs pratiques récréatives et religieuses, mais l’oralité en est le véritable gardien.
Saint Benoît, figure centrale, inspire la dévotion et fédère les groupes. Le syncrétisme religieux, comme la présence des vaudous, enrichit le rituel.
++ Caxambu et Candongueiro : découvrez les rythmes de la culture noire du Minas Gerais
L'interdiction des expressions culturelles noires a forcé des adaptations créatives. Aujourd'hui, Tambour créole est reconnu comme patrimoine immatériel (IPHAN, 2007). Son histoire nous le rappelle : la culture est une question de survie.
L'augmentation de 20% du nombre de groupes à São Luís au cours des dix dernières années témoigne de son expansion. Les quilombos, comme Santa Rita, entretiennent la flamme. La tradition ne vieillit pas ; elle se réinvente.

La paire : le cœur sonore du tambour
Trois tambours forment le duo : le rufador, le meião et le crivador. Sculptés à la main, ils sont accordés au feu, une technique africaine ancestrale. Leur son est incomparable.
Le batteur le plus âgé mène la danse avec des solos improvisés. Le meião (une mélodie) maintient le rythme, tandis que le crivador ajoute des contretemps tranchants. Des crécelles complètent la polyrythmie et guident les chœurs.
Voir plus : Instruments brésiliens méconnus qui méritent d'être mis en valeur
Le remplacement des troncs d'arbres par du PVC, en raison des restrictions environnementales, n'a pas modifié le son. Des maîtres comme Werlys Cunha préservent l'artisanat traditionnel en enseignant dans des ateliers.
En 2023, l'IPHAN a organisé un atelier d'excavation de tambours, formant ainsi de nouveaux artisans. Ce duo n'est pas seulement un son ; c'est un souvenir vivant de Tambour créole.
Tambour | Fonction | Matériau traditionnel | Réglage |
---|---|---|---|
Batteur | Solos et improvisations | Tronc de mangrove | Feu |
Chaussette | Rythme de base | Pau d'arco | Feu |
Tamis | Des revers aigus | Angélim | Feu |
Coreiras et Punga : la danse comme dialogue
Les coreiras, femmes en jupe ample, dansent librement. Au centre du cercle, leurs mouvements séduisants font écho aux tambours. La punga marque le point culminant.
Le massage du ventre, ou punga, est une invitation : une coreira touche le ventre d'une autre, passant ainsi sous les projecteurs. Ce geste symbolise la fertilité et le lien communautaire.
Des costumes colorés, ornés d'imprimés floraux et de dentelle, accentuent le rythme de la danse. Anastácia Diniz, chorégraphe depuis 30 ans, affirme : « Danser, c'est prier avec son corps. »
Voir aussi : Comment préserver les instruments de percussion faits à la main
Les ateliers de la Casa do Tambor enseignent les pas et la confection de jupes. Cette danse ne nécessite aucune répétition ; elle est spontanée, mais exige énergie et dévouement total.
Résistance culturelle : un symbole vivant
LE Tambour créole C'est la résistance noire. Pendant l'esclavage, c'était un code de communication entre les quilombos. Aujourd'hui, il combat le racisme et renforce les identités.
Reconnu par l'IPHAN en 2007, il est passé de la marginalité à l'élite. Des événements comme l'Encontro de Quilombos (2023) soulignent son actualité.
La Casa do Tambor, à São Luís, est un centre de mémoire et de pratique. Des expositions permanentes et des studios d'enregistrement préservent et diffusent la tradition.
Les jeunes comme Gabriel, 5 ans, apprennent de leurs parents, assurant ainsi la continuité. La danse est un cri : « Nous sommes là, vivants et forts. »
Impact actuel : Tambor de Crioula en 2025
En 2025, le Tambour créole São Luís brille par son tourisme culturel. Elle attire les visiteurs avec ses fêtes de rue spontanées sur les places et ses festivals comme le Carnaval.
Le roman Passage (2022) a popularisé cette danse, inspirant des groupes à São Paulo. La mondialisation exige cependant de veiller à ne pas dénaturer la tradition.
Les réseaux sociaux amplifient votre visibilité. Les publications de @GovernoMA du 18 juin 2025 célébraient la Fête nationale et ont touché des milliers de personnes.
Des projets comme Salvaguarda (2013-2014) génèrent des revenus grâce à l’artisanat et aux performances. Tambour créole c'est une économie créative et une fierté du Maranhão.
Saint Benoît : foi et dévotion dans la roue
Saint Benoît, le saint noir, est le guide spirituel de Tambour créoleSon image, transmise de main en main, bénit les cercles festifs.
La légende de Benedito transformant la nourriture en roses inspire des promesses. Des choristes comme Maria José, 71 ans, dansent pour remercier pour les bienfaits reçus.
Le syncrétisme permet le culte d'entités telles que Preto Velho. Cette flexibilité confère à cette danse sa pertinence dans les communautés afro-américaines.
Les fêtes religieuses, comme celles du Saint-Esprit, incluent le tambour. La foi est le moteur qui fait tourner la roue.
Exemples pratiques : Vivre le Tambor de Crioula

Imaginez un après-midi sur la Praça Maria Aragão, São Luís. Un groupe de chorégraphes forme un cercle tandis que les tambours résonnent. Les visiteurs se rassemblent, hypnotisés.
Ou pensez à Ana Lúcia, une chorégraphe qui a enseigné Tambour créole à São Paulo. En 2023, son cercle a réuni 50 personnes, élargissant ainsi sa culture.
Statistiques : Plus de 200 groupes actifs au Maranhão en 2020, selon G1. Cette vitalité est un modèle pour d’autres manifestations afro-brésiliennes.
Analogie : Le Tambour créole C'est comme une rivière : elle coule librement, mais porte la force de ses sources, n'oubliant jamais ses racines.
Conclusion : L'avenir du Tambor de Crioula
LE Tambour créole Plus qu'une danse, c'est un manifeste de résistance, de foi et de joie. En 2025, sa pertinence s'accroît, portée par des initiatives comme la Casa do Tambor et des événements nationaux.
Il unit les générations, de Gabriel, 5 ans, à Maria José, 71 ans, dans un cycle sans fin. La préservation exige un équilibre : valoriser la tradition sans négliger l’innovation.
Comment faire en sorte que ce rythme continue de résonner ?
C'est à nous, admirateurs et praticiens, de perpétuer cet héritage. Rejoignez le cercle, vibrez au rythme des tambours et célébrez le Maranhão.
Questions fréquemment posées
Qu'est-ce que le tambour créole ?
Une danse afro-brésilienne du Maranhão, avec chant, percussions et cercle circulaire, en louange à Saint Benoît.
Est-ce que tout le monde sait danser ?
Oui ! Aucune répétition requise, juste de la volonté. Les ateliers de la Casa do Tambor sont destinés aux débutants.
Quand est-ce que cela se produit ?
Toute l'année, avec des moments forts comme le Carnaval, les fêtes de juin et le 18 juin, fête nationale.
Où en savoir plus ?
À la Casa do Tambor, à São Luís, avec des expositions, des ateliers et des présentations réguliers.