Brezilya müziğine ilham veren Afrika enstrümanları.
derin mirası Müziğe ilham veren Afrika enstrümanları Ulusal ritim, ritmik kimliğimizin omurgasını oluşturarak samba, maracatu ve choro gibi ölümsüz türleri şekillendirir.
Reklamlar
Bu bilgilendirici makale boyunca, köle gemileriyle Atlantik'i aşan vurmalı ve telli çalgıların soy ağacını inceleyeceğiz.
Orijinal teknik işleyişini, Brezilya topraklarında geçirdiği yapısal dönüşümleri ve bu birleşmenin çağdaş kültür üzerindeki kalıcı etkisini analiz edeceğiz.
Ulusal ritmin temelini hangi organolojik matrisler oluşturdu?
Geleneksel organoloji, müzik aletlerini temel sesi üreten malzemeye göre sınıflandırır ve esas olarak membranofonlar ve idiyofonlar olarak ikiye ayırır.
Sahra Altı Afrika'da, özellikle Angola, Kongo ve Nijerya bölgelerinde, bu kutsal nesneler karmaşık iletişimsel ve ritüelsel roller üstlenmiştir.
Reklamlar
Sömürge dönemi Brezilya'sına ayak basan köleleştirilmiş topluluklar, bu eserleri yerel tropikal ağaçlardan, yerel hayvan derilerinden ve yeniden kullanılan metallerden yaparak yeniden ürettiler.
Bu kültürel hayatta kalma mühendisliği, farklı dini geleneklere ait tören davullarının, katı hükümet yasaklarına rağmen, kendilerine özgü akustik imzalarını korumalarını sağladı.
Afrika poliritimlerinin Avrupa armonileriyle kaynaşması, dünyada eşi benzeri olmayan bir ritmik senkopasyon yarattı ve bu da tüm Brezilya popüler müziğinin temeli oldu.
Luthierlik ve zanaatkarlığa dair bu atalarımızdan miras kalan bilgi olmasaydı, şarkı repertuarımızı tanımlayan estetik zenginlik asla var olamazdı.
Berimbau, Brezilya'da beden ve ses ifadesini nasıl dönüştürdü?
Müzik yayı olarak bilinen m'bula veya uzun Afrika kıtasının orta bölgelerinde, Bahia'yı nihai adanmışlığı için ideal bir yer olarak buldu.
Bu basit telli çalgı, esnek bir tahta çubuğa bağlı gergin bir tel kullanır ve kurutulmuş bir kabak doğal ses kutusu görevi görür.
Eski lastiklerden elde edilen çelik tellerin, eski bitki liflerinin yerini almasıyla Brezilya berimbau'su daha iyi ses yayılımı ve mekanik dayanıklılık kazandı.
Oyuncu, bir taş veya madeni para kullanarak, tahta bir tokmakla vurarak telin akordunu değiştirir.
Bugün, Müziğe ilham veren Afrika enstrümanları Halk hareketleri, kayıtlı gösterilerin korunmasıyla yakından bağlantılıdır. Ulusal Tarihi ve Sanatsal Miras Enstitüsü (IPHAN), Tıpkı capoeira çemberinin kendisi gibi.
Berimbau, roda (çember) merkezindeki capoeira uygulayıcıları için ritmi belirler ve oyun stilini yönlendirir.
Modern sambanın temellerini oluşturan Afrika davulları hangileridir?
Atabaque, sürtünme tamburu olarak bilinen alet. puita Yarıklı davullar, surdo ve cuíca gibi vazgeçilmez ritim enstrümanlarının doğrudan atalarıdır.
Örneğin, Brezilya'ya özgü cuíca davulu, Orta Afrika'daki avcılık ritüellerinde ve dini törenlerde kullanılan davullardan doğrudan türemiştir.
Hayvan derisine tutturulmuş içten bir bambu çubuk, nemli bir bezin sürtünmesiyle o karakteristik hırıltı sesini üretmeyi sağlar.
Bu vurmalı ağıt, Rio de Janeiro ve São Paulo'daki samba okullarının tınısal kimliğinin en belirgin unsuru haline gelmiştir.
Aşağıda, geleneksel Afrika eserlerini, günümüzde Brezilya topraklarındaki sanatsal ifadelerin ritmini belirleyen doğrudan karşılıklarıyla ilişkilendiren hassas bir organolojik analiz sunuyoruz:
| Antik Afrika Enstrümanı | Başlıca Köken Bölgesi | Brezilya'da Doğrudan Torun | Brezilya Müzik Türü Fayda Sağladı |
| Puita / Kingwita | Angola ve Kongo | Cuica | Samba okul geçit töreni ve Choro |
| Gong / Claves | Batı Afrika | Agogô | Maracatu ve Afoxé |
| Ilú / Yoruba Davulları | Nijerya ve Benin | Atabaque | Candomblé ve Samba de Roda |
| Kalimba / Sanza | Kongo Nehri Havzası | Cam marimba | Halk ve enstrümantal müzik |
Agogô'nun hem dini hem de seküler kutlamalarda vazgeçilmezliğini korumasının sebebi nedir?
dönem agogô Adı doğrudan Yoruba dilindeki "zil" kelimesinden türemiştir ve aslen bir veya daha fazla kaynaklanmış konik zilden oluşan metal bir idiyofondur.
Bu enstrüman, tüm vurmalı çalgılar topluluğunun temposunu yönlendirme ve temel ritmik zaman çizgisini oluşturma işlevini görür.
Keşfetmek: "Afrika ksilofonu" olarak bilinen balafon nedir?“
Candomblé'nin ritüel yapılarında, agogô sessizliği bozarak törenlerde onurlandırılan her tanrı için özel ritmi belirler.
Fiziksel dayanıklılığı ve yüksek frekanslardaki akustik parlaklığı, kutsal mekanlardan sokak karnaval geçit törenlerine hızla geçişini sağladı.
Düzinelerce bas davulundan gelen yoğun ses kütlelerinin arasından sıyrılabilme yeteneği, agogoyu çağdaş davul setlerinin doğal metronomu haline getirmiştir.
Bu, büyük şehirlerdeki halk kutlamalarının ses karmaşasını düzenleyen, atalardan kalma matematiksel bir dilin sürekliliğini temsil eder.
Marimba ve yaylı çalgılar akademik çevrelerde ne zaman önem kazandı?
Tarihi Müziğe ilham veren Afrika enstrümanları Amerika kıtası ayrıca ince ahşaptan yapılmış karmaşık lamellofon ve ksilofon sistemlerini de içerir.
Ahşap tuşlara tokmaklarla vurularak ve kabak rezonatörler kullanılarak çalınan marimba, sömürge dönemi şenliklerinden klasik konser salonlarına kadar uzanan bir yolculuk geçirdi.
Yirminci yüzyıl Brezilyalı bestecileri, karma ırk mirasımızın renklerini ve duygularını yansıtmak için bu vurmalı çalgı dokularını senfonik eserlerine dahil ettiler.
Bu hareket, Avro merkezci elitin sırf ırkçı önyargı nedeniyle dışladığı enstrümanların teknik karmaşıklığını meşrulaştırdı.
Devamını oku: Pará'dan Marimba: Bu enstrüman Amazon müziğinin sembolü haline nasıl geldi?
Şu anda bu akustik matrislerin incelenmesi, Brezilya'daki ve dünyanın önde gelen müzik üniversitelerindeki ileri düzey vurmalı çalgılar müfredatına entegre edilmiştir.
Akademik tanınma, yüzyıllardır bu ses mühendisliğini tamamen sözlü gelenek yoluyla yaşatan halk ustalarının direnişinin bir taçlandırılmasıdır.
Vurmalı çalgılar, tarihsel bağlantının bir dili olarak
Afrika kıtasından kaynaklanan enstrümanların hatırasını korumak, sanatsal gelişimimizin tarihsel gerçeğine karşı bir sorumluluktur.
Ahşap, deri ve metalden yapılmış bu teknolojik araçlar, ulusal estetik manzarayı şekillendirerek Brezilya'yı küresel çapta tanınan bir ritim merkezi haline getirdi.
Devamını oku: Yeni başlayanlar için Brezilya vurmalı çalgıları incelemesi
Bu müzikal soyağacını anlamak, yeni nesil sanatçıların derin kökleriyle bağlarını koparmadan yenilikçi projeler yaratmalarına olanak tanır.
Popüler festivaller sırasında sokaklarda yankılanan ritim, Afrika geçmişinin sanatımızın geleceğini şekillendirmeye devam ettiğinin canlı bir kanıtıdır.
Ülkedeki kültürel haritalama ve bu somut olmayan geleneklerin korunması hakkındaki bilginizi derinleştirmek için, aşağıdaki kurumların uzmanlaşmış koleksiyonlarına başvurabilirsiniz... Palmares Kültür Vakfı.
Sıkça Sorulan Sorular (SSS)
Atabaque ile normal davullar arasındaki teknik fark nedir?
Atabaque davulu konik bir şekle sahiptir, kama veya ip kayışlarla birleştirilir ve elle gerilen kalın hayvan derileri kullanılır. Bu özel rustik yapım tarzı, geleneksel dini ritüellerin gerçekleştirilmesi için temel olan orta ve düşük frekansların rezonansına öncelik verir.
Erken dönem capoeira'da berimbau silah olarak kullanılıyor muydu?
Hayır, berimbau her zaman köleleştirilmiş insanların capoeira çemberlerinde taktiksel bir sinyal ve ritim yönlendiricisi olarak görev yapmıştır. Hareketlerin hızını belirlemeye ve katılımcıları gözetmenlerin veya polis güçlerinin yaklaşması konusunda uyarmaya yaramıştır.
Cuíca nasıl oluyor da aynı anda hem tiz hem de pes sesler üretebiliyor?
Müzisyen, bir elinin parmaklarıyla davulun dış derisine bastırırken, diğer eliyle iç çubuğu ovuşturur. Bu basınç değişimi, derinin gerilimini değiştirerek insan sesini taklit eden notaların modülasyonuna olanak tanır.
Agogô başlangıçta hep metalden mi yapılırdı?
Antik Afrika'da, metalurji ustalığı öncesinde, ilk modeller kurutulmuş hindistan cevizinden veya birbirine bağlanmış içi boş tahta parçalarından yapılıyordu. Demir ve pirince geçiş, daha yüksek ses seviyesi ve dış mekan kullanımı için mekanik dayanıklılık sağladı.
